Los hermanos Lumière
Los hermanos Auguste y Louis Lumière
nacieron en Besançon el 19 de octubre de 1862 y el 5 de octubre de 1864, en el
seno de una familia de pequeños industriales. Auguste era un muchacho tímido y
retraído, Louis, era decidido y animoso.
Siempre se mantuvieron muy unidos, al menos
hasta el nacimiento del cinematógrafo
El cinematógrafo:
El
interés de los hermanos Lumière por las «fotografías animadas» se despertó
cuando, en 1894, su padre les trajo de París el kinetoscopio de Edison,
incómodo aparato en el que era necesario aplicar el ojo a un visor para poder
contemplar una película.
El problema resultaba bastante complejo, y los
hermanos ensayaron numerosos mecanismos, ninguno de ellos satisfactorio.
Finalmente, Louis halló la solución en una noche de insomnio. Pero fue Auguste
quien contó el cuándo y el cómo:
«Era a fines del año 1894. Una mañana entré en la habitación
de mi hermano, que no se encontraba bien y guardaba cama. Me dijo que no había
dormido y que, en el silencio de la noche, había perfilado las condiciones que
nos permitirían alcanzar el objetivo que perseguíamos, imaginando un mecanismo
capaz de resolver el problema. Me explicó que era necesario imprimir a una
cápsula porta-agujas un movimiento alterno, parecido al de un mecanismo de las
máquinas de coser. Las agujas penetran en las perforaciones practicadas en los
márgenes de la película y le imprimen un impulso; finalmente se retiran y dejan
inmóvil la película, mientras el sistema de deslizamiento vuelve a la posición
primitiva. Fue una revelación. En una noche, mi hermano había inventado el
cinematógrafo.»
Georges Méliès
Georges Méliès nació el 8 de diciembre de 1861 en el
boulevard Saint-Martin de París. Fue un ilusionista y cineasta francés famoso por
liderar muchos desarrollos técnicos y narrativos en los albores de la
cinematografía. Méliès, un prolífico innovador en el uso de efectos especiales,
descubrió accidentalmente el stop
trick en 1896 y fue uno de
los primeros cineastas en utilizar múltiples exposiciones, la fotografía en
lapso de tiempo, las disoluciones de imágenes y los fotogramas coloreados a
mano. Gracias a su habilidad para manipular y transformar la realidad a través
de la cinematografía, Méliès es recordado como un «mago del cine». Dos de sus
películas más famosas, Viaje a
la Luna (1902) y El viaje imposible (1904), narran viajes extraños,
surreales y fantásticos inspirados por Julio Verne y están consideradas entre
las películas más importantes e influyentes del cine de ciencia ficción.
Cine mudo
El cine mudo es aquel cine en el que no hay sonido sincronizado y consiste únicamente en imágenes. La era del cine mudo duró desde 1894 hasta 1929.
La idea de combinar las imágenes con sonido grabado es
casi tan antigua como la cinematografía en sí, pero hasta finales de los años 1920, la mayoría de
las películas eran silentes. Este período anterior a la introducción del
sonido se conoce como la "era muda". Después del estreno de El cantante de jazz,
las películas sonoras fueron cada vez más habituales y diez años después el
cine mudo había casi desaparecido. La era del cine silente, a menudo, es
referida como "La edad de la pantalla de plata".
(El jardín de roundhay, 1888)
Griffith:
De ascendencia irlandesa, se educó bajo
las influencias dominantes en el sur de los Estados Unidos de aquella época,
con toda la carga de racismo que esto conllevaba, le influyeron
poderosamente en su carrera. Hay que destacar de este prolífico director que
realizó más de 500 filmes y colaboró en la creación de muchos otros.
De joven quiso ser escritor, pero ya en 1897 se hizo actor aficionado, llegando a
ser profesional tres años más tarde. Estudió en varias escuelas locales,
después trabajó como actor de reparto y en compañías ambulantes, hasta hacerse
actor de cine en 1908.
En 1919, junto con Charles
Chaplin, Douglas
Fairbanks y Mary
Pickford, los artistas más
cotizados del cine del momento, fundó la United Artists, para producir películas de larga
duración al margen del control de los productores y financieros no creativos
del cine.
